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Los 46 álbumes más esperados del verano de 2023

Aug 09, 2023Aug 09, 2023

Por Alphonse Pierre, Madison Bloom, Evan Minsker, Eric Torres, Allison Hussey, Nina Corcoran, Jazz Monroe, Marc Hogan y Matthew Ismael Ruiz

A medida que se acerca la temporada de festivales, las moscas del verano bullen de anticipación. Si bien los discos pop principales dominaron el ciclo de lanzamiento del año pasado, 2023 será un año destacado para un amplio espectro de rock. Foo Fighters y Queens of the Stone Age están de regreso, y hay regresos muy esperados de PJ Harvey, Bethany Cosentino de Best Coast, King Krule e incluso un nuevo álbum de Radiohe, bueno, no exactamente, pero el disco colaborativo de Jonny Greenwood con Dudu. Tassa promete mucho, al igual que un nuevo LP del maestro del club Clark, con la producción ejecutiva de un tal Thom Yorke. Killer Mike, Noname, Julie Byrne y Jenny Lewis también están de regreso después de largos descansos, y nunca se puede descartar la llegada de ese álbum de Rihanna del que se especula sin cesar. Aquí hay un resumen de todo eso y más que esperamos este verano.

Durante el confinamiento por la COVID-19, el líder de 12 Rods, Ryan Olcott, encontró algunas de las demos grabadas previamente por la banda y decidió terminarlas. Eso se ha convertido en If We Stayed Alive, el primer álbum de la banda de Minneapolis desde que salió Lost Time hace 21 años. "Estas son canciones que me olvidé", dijo Olcott con franqueza. –Alfonso Pierre

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El guitarrista de Strokes, Albert Hammond Jr., anunció su último álbum, Melodies on Hiatus, en abril. Hasta ahora, Hammond ha compartido las primeras nueve canciones del LP, incluidas colaboraciones con Washington, DC, el rapero GoldLink, Matt Helders de Arctic Monkeys y el guitarrista Steve Stevens. Hammond creó el álbum a larga distancia con el compositor Simon Wilcox, quien escribió la letra. "Creo que esta es la mejor colección de música que he hecho", dijo Hammond sobre el LP de 19 pistas en un comunicado. "No estaba tratando de hacer un álbum doble; quería hacer una deconstrucción de una banda". –Éric Torres

Amaarae, la estrella del pop estadounidense de Ghana, seguirá su debut en 2020, The Angel You Don't Know, con Fountain Baby en junio. Ya compartió el sencillo principal de combustión lenta "Reckless & Sweet", que promete continuar con su fusión experimental y puntiaguda de afrobeats, hip-hop y R&B. "Al regresar después de tanto tiempo, tuve mucho tiempo para pensar y reflexionar sobre lo que quería que fuera mi mensaje", dijo Amaarae en un comunicado. "La última vez se trataba de confianza, esta vez se trata de amor y fe". –Éric Torres

La cantautora británica Arlo Parks está de vuelta con su segundo álbum, My Soft Machine. Es la continuación del ganador del Premio Mercury 2021, Collapsed in Sunbeams, que también le valió a Parks una nominación al Grammy al Mejor Álbum de Música Alternativa (sin mencionar al Mejor Artista Nuevo). Es un disco que incluye una nueva colaboración con Phoebe Bridgers titulada "Pegasus". –Evan ​​Minsker

Han pasado casi 15 años desde que Bethany Cosentino y Bobb Bruno formaron el dúo de indie-rock Best Coast y, ahora, Cosentino está saliendo por su cuenta. La guitarrista, compositora y vocalista anunció la noticia con su nueva canción "It's Fine", el sencillo principal de su debut en solitario, Natural Disaster. Cosentino también reveló que Best Coast haría una pausa indefinida. "Me he identificado fuertemente como 'Bethany de Best Coast' durante más de una década, y ser alguien diferente a eso ha sido un desafío para mí", dijo Cosentino. "Decidí superar la incomodidad e ir a explorar siendo... solo Bethany Cosentino. Este disco es producto de esa experiencia". El desastre natural de 12 canciones fue producido por Butch Walker. –Madison Bloom

ANTI-

La banda de country alternativo de Detroit, Bonny Doon, lanzó su último álbum, Longwave, en 2018. Desde entonces, el grupo actuó como banda de acompañamiento de Waxahatchee en Saint Cloud de 2020, y Bonny Doon ahora está listo para regresar con Let There Be Music, su primer álbum desde firmando a Anti-. El nuevo disco también presenta a Katie Crutchfield de Waxahatchee e incluye los sencillos "Let There Be Music", "San Francisco", "Crooked Creek" y "Naturally". “Me mudé al Área de la Bahía en 2018 y, por primera vez en mucho tiempo, teníamos un pie en otro lugar que no fuera Detroit”, dijo el cantante y guitarrista de la banda, Bobby Colombo, en un comunicado. "Pasamos mucho tiempo en la costa oeste, que se abrió camino en la escritura, y también proporcionó cierta distancia para reflexionar más profundamente sobre nuestra ciudad natal". –Éric Torres

Fuego

Un año después de Head Above the Water de 2020, la cantautora irlandesa Brigid Mae Power lanzó el EP Burning Your Light de 2021, un conjunto de versiones de seis canciones. Hace su regreso de la duración de un álbum con Dream From the Deep Well, anunciado como "música folclórica, pero no como la conocemos". El álbum presenta una versión de "I Must Have Been Blind" de Tim Buckley y un tributo original a un maestro de escuela primaria y músico tradicional irlandés que murió mientras hacía jogging. Hasta ahora, Power ha compartido videos para la canción principal y la contemplación de la gira "Counting Down". –Marc Hogan

La banda de rock grunge Bully lanzó su último álbum, Sugaregg, en 2020. El grupo, liderado por la música de Nashville Alicia Bognanno, pronto lanzará Lucky for You, un álbum inspirado en el perro de Bognanno, Mezzi, quien murió durante un período de transición en La vida de Bognanno. El cuarto álbum de Bully está encabezado por el sencillo cargado de retroalimentación "Days Move Slow", y presenta el lanzamiento anterior "Lose You", con Soccer Mommy. –Éric Torres

43b

Almighty So, lanzado en 2013, es uno de los mixtapes de Chief Keef más ingeniosos y esenciales. Así que, naturalmente, su secuela, casi una década después, llega con grandes expectativas. Pero desde que se anunció el proyecto en octubre de 2022, ha pasado por un sinfín de retrocesos y promesas fallidas de "próximamente". Originalmente estaba programado para enero, luego abril y ahora, tal vez, este verano. ¿Quién sabe si alguna vez verá la luz del día? Se rumorea que hay un par de singles en Almighty So 2, como "Racks Stuffed Inna Couch" y "Tony Montana Flow", que es una prueba decente de que el proyecto realmente existe. –Alfonso Pierre

Christine and the Queens escribió su nuevo álbum, Paranoïa, Angels, True Love, como la "segunda parte de un gesto operístico" que también abarcó el Redcar les adorables étoiles (prólogo) del año pasado. Ambos álbumes se inspiraron en Angels in America, la obra premiada de Tony Kushner que narra las relaciones devastadas por la crisis del SIDA en la década de 1980 en Nueva York. "Redcar se sintió colorido y absurdo", dijeron Christin y Queens en materiales de prensa. "Paranoïa, Angels, True Love es una clave para la transformación que abre el corazón, una oración hacia uno mismo, el que respira a través de todos los amores que lo componen". –Madison Bloom

¿Qué es Sus Dog? Vaya, es el último álbum del pilar de la música electrónica británica, Clark. Por primera vez, Clark canta en uno de sus discos. El álbum presenta varias contribuciones del productor ejecutivo Thom Yorke. "Lo primero que me envió fue que cantaba sobre estar atrapado entre dos pisos y ya estaba vendido", dijo Yorke en un comunicado. "Para mí, la forma en que abordó todo no fue la habitual tontería de un cantautor, gracias a Dios; reflejaba la forma en que abordaba toda su composición y grabación, pero esta vez tenía un rostro humano. Su rostro". Sus Dog incluye el sencillo principal "Town Crank". –Evan ​​Minsker

Después de una pausa indefinida, Clientele resurgió en 2017 con su primer álbum en siete años, Music for the Age of Miracles. Avance rápido otros seis años, y el trío de indie-rock del Reino Unido está de regreso con un álbum doble, I Am Not There Anymore. Esta vez, ha dicho el cantante y guitarrista Alasdair MacLean, Clientele se diversificó hacia el jazz post-bop, la música clásica contemporánea y la electrónica. MacLean, el bajista James Hornsey y el baterista Mark Keen visten una armadura de caballeros en el video del primer sencillo del álbum, "Blue Over Blue", que se llena de trompetas, cuerdas y samples. –Marc Hogan

Este año, Dave Matthews Band regresa para una gira masiva aquí en el planeta Tierra detrás de su nuevo álbum, Walk Around the Moon. Es un álbum con títulos de canciones nobles como "Break Free", "Monsters", "The Ocean and the Butterfly", "The Only Thing" y "All You Wanted Was Tomorrow". Si todo lo que quieres es mañana, para que estés un día más cerca de escuchar este álbum completo, aquí hay buenas noticias: el sencillo principal "Madman's Eyes" ya está disponible. –Evan ​​Minsker

Jonny Greenwood de Radiohead y el músico israelí Dudu Tassa se unen para Jarak Qaribak, un LP colaborativo cuyo título se traduce como "Tu vecino es tu amigo". Greenwood, quien previamente colaboró ​​​​con el cantante y compositor israelí Shye Ben Tzur en Junun de 2015, describió el proceso de creación del nuevo álbum como de alcance similar. "Tienes todas estas escalas que no se ajustan a las escalas mayores/menores occidentales", explicó en un comunicado. "Es muy difícil imponer una secuencia de acordes a estas melodías. Por lo general, las hace colapsar. Es como reducir la resolución de una foto en color hasta que solo quedan cuadrados". Hasta ahora, el dúo ha compartido los sencillos principales "Ashufak Shay" y "Ya Mughir al-Ghazala" antes del lanzamiento. –Éric Torres

Supera la espinosa capa de rock-ruido sórdido de la música de Feeble Little Horse y serás recompensado con una suave dosis de dulzura pop alternativo cortesía de la voz de Lydia Slocum. El cuarteto de Pittsburgh irrumpió en escena en 2021 con su álbum debut, Hayday, y poco después firmó con Saddle Creek. En su próximo LP de segundo año, Girl With Fish, Feeble Little Horse fortalece aún más su versión del noise pop. Pruébelo con el sencillo principal "Tin Man" antes del lanzamiento del álbum el 9 de junio. Además, lea la nueva característica de Rising de Pitchfork "Meet Feeble Little Horse, the Young Noise-Pop Band Repping Pittsburgh DIY". –Nina Corcorán

Fue un año desgarrador para Foo Fighters. Tras la muerte de su amado baterista Taylor Hawkins, la banda hizo un nuevo álbum llamado But Here We Are que saldrá este verano. Producido con su colaborador frecuente Greg Kurstin, el anuncio del álbum se refirió al trabajo como una "respuesta brutalmente honesta y emocionalmente cruda a todo lo que Foo Fighters sufrió durante el último año". Se anunció con el nuevo sencillo "Rescued". –Evan ​​Minsker

The Happiest Times I Ever Ignored es el último disco del guitarrista de Texas Hayden Pedigo, quien publicó por última vez un conjunto de composiciones acústicas con Letting Go de 2021. El estilo de juego de Pedigo es ligero, cálido y abierto, inspirándose en una amplia variedad de fingerpickers y otros excéntricos sin sucumbir a la imitación. Ocasionalmente untadas con pedales de acero, las canciones de Pedigo se relajan con una facilidad pensativa, manteniendo un aire suelto de mística. Son efectivos uno por uno como escapes de cinco minutos o en un oasis de duración de álbum, invitando a la contemplación y la compasión. Pedigo anunció The Happiest Times I Ever Ignored con la canción "Elsewhere" en abril. -Allison Hussey

algo de bodega

Después de lanzar uno de los mejores álbumes de rock de 2021 con su debut de larga duración, I Became Birds, Home Is Where están de vuelta con otra dosis de emo sincero que se encuentra con el rock indie de Elephant 6. La banda de Palm Coast, Florida, está llamando a The Whaler, su segundo esfuerzo, un álbum conceptual "sobre acostumbrarse a que las cosas empeoren". Aunque fue estimulado por una crisis nerviosa y los pensamientos en espiral que culminaron a su paso, The Whaler tiene momentos de armónica dichosa, bucles de cinta cíclicos y sentimientos tiernos enterrados bajo letras de derrota distópica. –Nina Corcorán

Desde el lanzamiento de su tercer LP, Dirty Computer, en 2018, la superestrella alienígena Janelle Monáe ha pasado más tiempo diversificándose en la ficción corta y la actuación cinematográfica, publicando The Memory Librarian en 2022 y obteniendo papeles en una secuela de Knives Out y Josephine. Serie de biografías de Baker. Ahora, ella está de regreso con The Age of Pleasure. Después de compartir el nuevo sencillo "Float" con Seun Kuti y Egypt 80 en febrero, Monáe lo siguió con "Lipstick Lover" y el anuncio del álbum completo en mayo. "Definitivamente he tenido la oportunidad de evolucionar y crecer y aprovechar las cosas que me dan placer, las cosas que tal vez debería repensar y volver a trabajar", le dijo a Zane Lowe de Apple Music sobre el desarrollo del proyecto. -Allison Hussey

El rapero criado en Vancouver y moldeado en Compton, Jay Worthy, ha sido una mano firme en el hip-hop desde hace un tiempo. En Nothing Bigger Than the Program se une a otro Mr. Reliable en Roc Marciano, quien produjo el álbum completo. Esta no será la primera vez que Marciano da la salsa de producción de un proyecto completo, más recientemente estuvo detrás de los tableros en Reasonable Drought de Stove God Cooks y Flee Lord's Delgado. En cuanto a Jay Worthy y Marciano, han colaborado antes en el álbum conjunto de Worthy y Larry June, 2 P'z in a Pod, y últimamente han estado de gira juntos. –Alfonso Pierre

Jenny Lewis escribió algunas de las canciones de su nuevo álbum en solitario, Joy'all, durante una gira previa a la pandemia. El resto surgió de un taller virtual de composición de canciones de una semana organizado por Beck en 2021. "El desafío era escribir una canción todos los días durante siete días, con las pautas de Beck", escribió Lewis en los materiales de prensa. "Las pautas serían indicaciones como 'escriba una canción con una progresión de acordes de 1-4-5', 'escriba una canción con solo clichés' o 'escriba en estilo de forma libre'. La primera canción que presenté al grupo fue 'Puppy and a Truck'". Joy'all fue producida por Dave Cobb y diseñada y mezclada por Greg Koller; también presenta contribuciones de Jon Brion. –Madison Bloom

Después de colaborar con Katie Crutchfield de Waxahatchee para I Walked with You A Ways del año pasado, el cantautor criado en Texas Jess Williamson regresa con otro LP en solitario. Time Ain't Accidental llega tres años después de su último álbum, Sorceress de 2020. Williamson dibuja imágenes vívidas y sensuales, pintando con tonos vibrantes y ritmos sintéticos. La canción principal del disco es una oda a los largos y sinuosos caminos hacia el enamoramiento, y ella contempla la angustia de perseguir espíritus libres en el primer sencillo del álbum, "Hunter". Williamson también compartió "Chasing Spirits" como una vista previa de Time Ain't Accidental. -Allison Hussey

Love Hallucination es una colección de canciones que Jessy Lanza escribió por primera vez para otros artistas; sin embargo, después de superar sus propios límites, estos experimentos de estilo resultaron lo suficientemente atractivos como para llevarla a reescribirlos y grabarlos ella misma. Sobre la base de su lanzamiento de DJ-Kicks de 2021, Lanza entreteje éxitos de pista de baile propulsores con atascos sensuales de downtempo. "Nunca antes había escrito explícitamente sobre orgasmos o tocado el saxofón en uno de mis discos", dijo Lanza. "Pero estas elecciones tenían sentido en Love Hallucination". Una caída de confianza en forma de álbum, Love Hallucination promete mostrar lo que sucede cuando un artista encuentra la fe en su propia deconstrucción. –Mateo Ismael Ruiz

Hay algo intrínsecamente puro en la música de Joanna Sternberg que recuerda la primera vez que escuchaste un disco de folk clásico. Sus acordes de guitarra son evocadores pero simples, sus palabras veraces y ansiosas. En I've Got Me, el segundo álbum de Sternberg y la continuación de Then I Try Some More de 2019, Sternberg se sienta erguido, respira hondo y deja que todo se derrame: la pequeña emoción de hacer reír a un amigo, la emoción específica el cansancio del ajetreo en Nueva York, los pensamientos que consumen tu mente antes de que te ayuden a encontrarle sentido a todo. I've Got Me es un desafío para no enamorarse de todos los rasgos que hacen de Sternberg un cantautor cautivador. –Nina Corcorán

Hace seis años, Julie Byrne lanzó Not Even Happiness, el álbum en el que trabajó con su colaborador Eric Littman. Comenzaron a trabajar en su seguimiento, The Greater Wings, hasta la muerte de Littman en junio de 2021. Byrne luego fue a Catskills y terminó el álbum con el productor Alex Somers. El sencillo principal de su próximo álbum de 10 pistas se llama "Summer Glass". –Alfonso Pierre

Bebida Suma Wtr

El sur será la fuente de inspiración del próximo álbum de Kari Faux, Real B*tches Don't Die!, un homenaje a sus raíces. Provenientes de Little Rock, Arkansas, el hip-hop, el R&B y el gospel coexistirán en el proyecto, que será el primero desde Lowkey Superstar (Deluxe) de 2021. Ya se han lanzado varios sencillos, incluidos "Make a Wish", "Me First" y "Turnin' Heads". Para recalcar el tema, las leyendas sureñas Big KRIT, Devin the Dude y el difunto Gangsta Boo aparecen en el nuevo álbum. –Alfonso Pierre

Ha pasado más de una década desde el último álbum en solitario de Killer Mike, RAP Music. En ese tiempo, ha sido todo menos tranquilo: lanzó cuatro álbumes con El-P como Run the Jewels, irrumpió en la televisión y se convirtió en una de las voces políticas más ruidosas de todo el hip-hop. Su próximo álbum, Michael, que será su regreso oficial al material en solitario, es una "historia de origen" autodescrita. El sencillo reciente "Don't Let the Devil" es una unión conmovedora con El-P y Thankugoodsir; escribió una nota sobre la canción en Instagram: "Quiero viajar en el tiempo y decirle a #MICHAEL, de 12 años, que lanzó una 🔥 canción con su rap potna El-P... La vida es un gran niño". –Alfonso Pierre

Space Heavy es el primer LP de King Krule de Archy Marshall en tres años, después de Man Alive! de 2020. Marshall se inspiró en el concepto de "el espacio intermedio" mientras escribía el nuevo álbum en Londres y Liverpool entre 2020 y 2022. Grabó Space Heavy con el productor Dilip Harris, el guitarrista Jack Towell, el bajista James Wilson, el saxofonista Ignacio Salvadores y el baterista George Bass. Al anunciar el nuevo disco, Marshall compartió el sencillo principal "Seaforth" junto con un video musical dirigido por Jocelyn Anquetil. El clip está protagonizado por Marshall, su banda y dos perros felices. –Madison Bloom

El ícono estadounidense Lucinda Williams regresará este junio con Stories From a Rock n Roll Heart, su primer álbum desde que se recuperó de un derrame cerebral en 2020. El nuevo disco presenta como invitados a Bruce Springsteen y Patti Scialfa de E Street Band, quien se unió a Williams en el sencillo principal, "New York Comeback". La pareja casada también aparece en la canción aún inédita "Rock n Roll Heart". Williams también reclutó a artistas como Angel Olsen, Margo Price y Tommy Stinson de The Replacements como cantantes de respaldo en pistas seleccionadas del álbum. Stories From a Rock n Roll Heart sigue al LP 2020 de Williams, Good Souls Better Angels. La cantautora publicó recientemente sus memorias, No le digas a nadie los secretos que te conté. –Madison Bloom

Mandy, Indiana Catherine salió de Manchester en 2021 con un EP oscuramente atractivo titulado solo con puntos suspensivos. El 19 de mayo, comienza una nueva frase: el álbum debut de la banda británica promete una batería de ruido industrial, ritmos rave listos para el almacén y voces franciscanas de la cantante de encantamientos de mantras Valentine Caulfield. El sencillo principal "Injury Detail", producido por los pugilistas del techno Giant Swan, marcó la pauta con una exhibición incendiaria de sintetizadores hirviendo a fuego lento, mantras amenazantes, tambores resonantes y guitarras horriblemente fuera de forma: un golpe, en todos los sentidos. –Jazz Monroe

End of Everything es el debut en el verano mexicano de Mega Bog de Erin Elizabeth Birgy. Después de estallar con una serie de discos idiosincrásicos de pop folk, Birgy modula sus sabias observaciones a una frecuencia de synthpop en el nuevo LP. Al hacer el álbum, se puso sobria, lo que evidenció una impaciencia por los "códigos secretos" intelectualizados de la composición de canciones más austeras. "Ya no quería esconderme detrás de la música difícil", dijo en materiales de prensa. "Tenía curiosidad por darles a otros lo mismo con la música que creo; hacer música que alguien pudiera usar para explorar el drama, el juego y el baile, para sacudir el trauma". –Jazz Monroe

El bajista y vocalista Meshell Ndegeocello recurre a una impresionante lista de amigos para The Omnichord Real Book, un trabajo amplio y denso que une jazz, soul, funk, rock, hip-hop, gospel e incluso fragmentos de canciones infantiles. Con Jeff Parker, Brandee Younger, Joan como Police Woman y otros uniéndose a ella a lo largo del LP, Ndegeocello procesa el dolor, la duda y el crecimiento personal. Ella transforma sus luchas en meditaciones espirituales de mal humor y explosiones apasionadas de triunfo. "De verdad, de verdad, de verdad amo tanto mi dolor", gruñe Ndegeocello en "Clear Water", con un "¡Rrah!" para enfatizar su punto. Con un tiempo de ejecución de 73 minutos, The Omnichord Real Book exige mucha atención, pero sus recompensas son tantas que cada minuto vale la pena la inversión. -Allison Hussey

El año pasado, el quinteto post-hardcore de Los Ángeles, Militarie Gun, publicó All Roads Lead to the Gun (Deluxe), un disco que recopila dos EP anteriores y cuatro canciones nuevas. Ahora, la banda se está preparando para lanzar su álbum debut, Life Under the Gun. El LP de 12 pistas incluye el sencillo reciente "Very High", que se inspiró en "el deseo de escapar de la vergüenza de la vida cotidiana tanto como sea posible", como reveló el cantante principal Ian Shelton en un comunicado de prensa. –Madison Bloom

Después de lanzar su EP de 2007 el año pasado, la artista pop de Los Ángeles Miya Folick anunció su segundo LP, Roach, en enero. Ella lo describió como "un álbum sobre tratar de llegar al núcleo de lo que realmente es la vida". Folick lanzó "Get Out of My House" como el primer sencillo oficial del álbum. Roach incluye todo el material de 2007 más algunas pistas nuevas más, como el sencillo reciente "Cockroach". -Allison Hussey

Strange Disciple es el tercer álbum del trío de synthpop de Brooklyn Nation of Language, y el primero que no fue creado y lanzado fuera de un bloqueo pandémico. El título se extrae del sencillo "Sole Obsession" y significa "alguien que se encuentra a sí mismo como un adherente a un tema que probablemente no vale la pena", según una cita de la banda. Nation of Language también ha compartido el sencillo "Weak in Your Light" antes del lanzamiento. –Éric Torres

En los últimos años, el enfoque de Noname ha sido expandir su club de lectura y el alcance de la justicia racial. Pero, en julio, debe seguir su álbum de 2018, Room 25, con Sundial, que anunció en Instagram con un mensaje que proporcionó poca información más. Ella no ha lanzado mucha música en los casi cinco años entre discos, pero se peleó con J. Cole, lo que resultó en uno de los discos diss más impresionantes y desdeñosos en la memoria reciente en "Song 33", y sacó el sencillo "Rainforest" en 2021. Sundial será un bienvenido regreso para una de las voces más fuertes del hip-hop. –Alfonso Pierre

Si miraste hacia el cielo nocturno y contemplaste la luna llena este año, su brillo ha anunciado una nueva canción del gran Peter Gabriel. Todo parece conducir al lanzamiento de I/O, su tan esperado nuevo álbum. Hasta ahora ha compartido "Panopticom", "The Court", "Playing for Time", "I/O" y "Four Kinds of Horses". Gabriel también ha anunciado algunas fechas de gira detrás de toda esta nueva música lunar. –Evan ​​Minsker

Siete años después de The Hope Six Demolition Project, PJ Harvey regresará con su décimo álbum de estudio. Inspirado en el poema de extensión de libro de Harvey, Orlam, el álbum de improvisación se hizo con los productores Flood y John Parish, colaboradores suyos desde hace mucho tiempo. En la preparación, lanzó un video para el nuevo sencillo "A Child's Question, August" y ha estado reeditando trabajos anteriores como los recientes B-Sides, Demos & Rarities. En un comunicado de prensa, Harvey describió el nuevo álbum como "un espacio de descanso, un consuelo, un consuelo, un bálsamo, que se siente oportuno para los tiempos en los que estamos". –Alfonso Pierre

Con el sencillo principal "Emotion Sickness" de su próximo nuevo álbum, In Times New Roman..., Queens of the Stone Age demostró que se apegan a la fórmula estética mientras las musculosas guitarras de hard rock sustentan las melodías vocales glam-adyacentes de Joshua Homme. Es el primer álbum de la banda en seis años y, para Homme, Troy Van Leeuwen, Dean Fertita, Michael Shuman y el último larga duración de Jon Theodore para Matador, grabaron en los estudios Pink Duck de Homme con la ayuda del mezclador Mark Rankin. Su colaborador favorito, Boneface, está detrás de la sombría obra de arte. Hay una canción llamada "Carnavoyeur". –Evan ​​Minsker

En los días previos al stand de Rihanna en el Super Bowl, los fanáticos estaban entusiasmados con la especulación esperanzadora de que el evento principal sería la plataforma de lanzamiento para el anuncio de un nuevo álbum. En cambio, reveló otro acontecimiento importante en su vida: su segundo embarazo con A$AP Rocky, luego del nacimiento de su primer hijo en mayo pasado. Desde que lanzó Anti en 2016, Rihanna ha dicho que su próximo LP se inclinará hacia el dancehall, afirmando que ha trabajado en más de 500 demos para el proyecto. En este momento, el último material importante de Rihanna es "Lift Me Up", un tema único para la banda sonora de Black Panther: Wakanda Forever que obtuvo algunas nominaciones a premios importantes. "Quiero que sea este año", dijo sobre un nuevo récord en febrero. Nosotros también, Rihanna, nosotros también. -Allison Hussey

El grupo punk de Nashville Snõõper se está preparando para lanzar su álbum debut, Super Snõõper. En el tiempo transcurrido desde su formación en 2020, Snõõper ha llamado la atención por sus salvajes shows en vivo y EP, y finalmente firmó con Third Man. En Super Snõõper, la banda desarrolla aún más su sonido arrojando todo contra la pared en el transcurso de 14 pistas, incluido el sencillo "Pod". Los snõõper son más felices mientras corren entre el punk, el garage rock y la nueva ola, así que prepárate para que tu ritmo cardíaco se dispare cuando te acompañes en el viaje. –Nina Corcorán

Después de recibir el tratamiento documental y escribir un musical repleto de estrellas, Sparks regresa con un nuevo álbum, The Girl Is Crying in Her Latte. Los hermanos Ron y Russell Mael son quizás el mejor dúo de comedia que ha surgido de la escena de la nueva ola, y no han perdido su extraño sentido del humor en las últimas cinco décadas. Sparks lanzó la canción principal del disco junto con un video musical protagonizado por Cate Blanchett bailando salvajemente con un traje amarillo canario. The Girl Is Crying in Her Latte también marca el primer álbum de la banda para Island Records en 47 años, después de Big Beat de 1976. –Madison Bloom

Squid electrificó el circuito de festivales del Reino Unido con un giro himno y chillón del mordaz post-punk que ha prevalecido desde que Sleaford Mods volvió a poner de moda los monólogos. Desde entonces, los tentáculos de la banda han llegado más lejos, a reinos con matices sónicos (ya veces más progresivos). El sencillo reciente "Swing (In a Dream)", del segundo álbum, O Monolith, comparte espacio aéreo con The Bends y Modest Mouse de los 90: con riffs más grandes y ritmos más profundos, pero también más tensos e íntimos. –Jazz Monroe

República

Deja que Taylor Swift haga que cada anuncio de álbum sea una verdadera sorpresa. Durante el primero de su paso de varias noches en Nashville para el Eras Tour, Swift reveló que Speak Now es el próximo álbum en recibir su tratamiento de regrabación. Speak Now (Taylor's Version) viene con seis pistas inéditas y llegará el 7 de julio. "Las canciones que surgieron en ese momento de mi vida estuvieron marcadas por su honestidad brutal, confesiones cronológicas sin filtros y melancolía salvaje", dijo Swift. "Me encanta este álbum porque cuenta una historia de crecimiento, agitándose, volando y chocando... y viviendo para hablar de ello". Swift era mucho más joven cuando escribió el quid del álbum original, lo que significa que esta nueva versión puede tener algo de la sabiduría que conlleva tener 33 años. –Nina Corcorán

Desde la publicación de su fantástico LP Structure en 2021, el dúo experimental de Brooklyn Water From Your Eyes ha firmado con Matador y está preparando su debut para el sello. Everyone's Crushed presenta el sencillo "Barley", una porción distorsionada de synth-pop sesgada por la entrega inexpresiva de la vocalista Rachel Brown. Brown y el músico Nate Amos tocarán en una residencia en Nueva York este mes, seguida de una extensa gira por América del Norte. Vuelva a visitar la entrevista de Rising de Pitchfork "Alt-Pop Duo Water From Your Eyes Commit to the Bit". –Madison Bloom

Durante siete años, mientras Trevor Powers continuaba grabando bajo su excepcional nombre de pila, Youth Lagoon había desaparecido, un apodo sin país. Los años de hibernación terminaron, ya que el proyecto regresa en junio con Heaven Is a Junkyard. Inspirado en la ciudad natal de Powers, Boise, Idaho, el primer sencillo se titula apropiadamente "Idaho Alien". –Evan ​​Minsker